ПРОГРАМА АРТИСТИ СПІКЕРИ КВИТКИ ФЕСТИВАЛЬ ДЛЯ ПРЕСИ КОНКУРС

ПРОГРАМА ФЕСТИВАЛЮ

MEZZANINE

П'ЯТНИЦЯ

19.00 - 23.30



YOUNG ARTIST STAGE
CAVE CRICKETS ENSEMBLE [UA]
SPORT AND MUSIC [UA]
YURA K [UA]
00.00 - 04.00



MEZZANINE NIGHT STAGE
MARK BARTHA [HU]
MOTOBLOK [UA]
QUARKMONK [UA]

СУБОТА

13.00 - 16.00



SHARE THE CULTURE
«DIY - ЯК СТВОРИТИ
КУЛЬТУРНИЙ ПРОДУКТ З НІЧОГО.»
МОДЕРАТОР: ADRIANA PRODEUS (PL)
19.00 - 00.00



AZH MUSIC STAGE
ENDLESS MELANCHOLY [UA]
ZAPASKA [UA]
SUBMATUKANA [UA]
00.00 - 05.00




MEZZANINE NIGHT STAGE
WILHELM BRAS [PL]
SEW SAW THIEF [UA]
RSS B0YS [PL]
R.ROO [UA]

НЕДІЛЯ

13.00 - 18.00



SHARE THE CULTURE
«ЯК ЗДОБУТИ УСПІХ НА
МІЖНАРОДНИХ ФЕСТИВАЛЯХ?»
МОДЕРАТОР: TOMASZ SIKORA (PL)

CLOSER

П'ЯТНИЦЯ

19.00 - 23.00



CLOSER FRIDAY STAGE
CARLA UNDER WATER [HU]
HEINALI [UA]
12Z [HU]








СУБОТА

13.00 - 17.00



SHARE THE CULTURE
«ЯК ПРОСУВАТИ КУЛЬТУРУ
ЗАКОРДОНОМ?»
МОДЕРАТОР: TOMASZ SIKORA (PL)
20.00 - 23.30



CLOSER SATURDAY STAGE
GAMARDAH FUNGUS [UA]
KIRK [PL]
STARA RZEKA [PL]










НЕДІЛЯ

13.00 - 18.00



SHARE THE CULTURE
«СПІВПРАЦЯ - МІЖ СЕКТОРАМИ І НАЦІЯМИ.
ЯК ЗНАЙТИ СПІЛЬНУ МОВУ, НЕЗВАЖАЮЧИ
НА РІЗНІ ІНТЕРЕСИ»
МОДЕРАТОР: ADRIANA PRODEUS (PL)

IНФОРМАЦIЯ ПРО АРТИСТIВ

CARLA UNDER WATER [HU]

HEINALI [UA]

STARA RZEKA [PL]

ZAPASKA [UA]

KIRK [PL]

GAMARDAH FUNGUS [UA]

WILHELM BRAS [PL]

SUBMATUKANA [UA]

MARK BARTHA [HU]

ENDLESS MELANCHOLY [UA]

12Z [HU]

R.ROO [UA]

RSS B0YS [PL]

SEW SAW THIEF [UA]

MOTOBLOK [UA]

QUARKMONK [UA]

x

CARLA UNDER WATER [HU]

Він званий також як Tulipan Mate, у своєму музичниму світі рухається в просторі поламаних електронних звуків збагачених саксофоном. Це сполучення у його виконанні творить неповторний ефект.

x

HEINALI [UA]

Heinali (Олег Шпудейко) — композитор та виконавець, у 2003-му почав перші експерименти з музикою, під псевдонімом Heinali. Стилістично еклектичний, але більшість матеріалу має відношення до елекроакустики, працює із різноманітними техніками та методами обробки звуку. Heinali грає наживо, часто поєднуючи імпровізаційну і електроакустичну музику з відео.

У 2009-му році приєднався до арт групи Soloma, у складі якою пише музику до інсталяцій, фільмів та перформансів (фестивалі ГОГОЛЬFEST 2010, I Love Kiev 2009). У 2010-2012 роках співпрацював з американським поетом Метом Фінні, разом вони видали два альбоми на Paradigms Recordings. У 2013-му разом із Олексієм Шмураком, академічним композитором, співзасновником та координатором Ensemble Nostri Temporis, створили дует експериментальної музики "Блук", де Олег відповідальний за електроакустичну частину. Виступи "Блук" відбувались у Києві за підтримки AZH Promo. Також співпрацював із фотографами (музика до фотовиставки Ольги Піщанської, арт-центр Коробчинського, 2012) та хореографами (PoemaTheatre, вистава Ka Te T'ui, ГОГОЛЬFEST 2013).

Твори Heinali видавалися на Fluttery (AIr, 2012), Arlen (67 Breaths, 2011), Paradigms Recordings (з Matt Finney, Conjoined, 2011; Ain't No Night, 2011).

x

STARA RZEKA [PL]

Під цією назвою ховається Куба Жьолек. Він досліджує злиття природи і техніки. Музику на межі акустики, електрики та електронікимузикант створює за допомогою гітар, ефектів, семплів, духових інструментів та голосу. Формула його концертів - абсолютно непередбачувана. Все залежить від місця, часу, набору інструментів і настрою. Куба любить експериментувати з формами та структурами (абстрактними та конкретними) а також із чистою енергією звуку.

"Cien chmury nad ukrytym polem" - наразі єдиний альбом, який був виданий на CD та касеті завдяки Instant Classic та Latarnia Records (ex. Few Quiet People). Цей альбом мав великий успіх як у Польщі так і закордоном. Про це свідчать численні відгуки у друкованих та інтернет виданнях. Символічним підсумком музичної діяльності Куби була номінація на нагороду Paszporty Polityki в категорії “популярна музика”. Він відіграв концерти з різними музикантами у Лондоні, Ліверпулі, Барселоні та Ню Йорку, заснував мистецьку групу Milieu L'Acephale та працював у складі Innercity Ensemble, Alameda 3, Ed Wood, Hokei, T'ien Lai, Kapital.

x

ZAPASKA [UA]

ZAPASKA - дует Яніни Шпачинської і Павла Нечитайла працює у напрямку інді-поп, міксуючи популярні стилі у власній наївно-мінімалістичній манері. Вони створюють музику, використовуючи традиційні інструменти різних народів світу, а також електронічні. У їхньому доробку, що базується переважно на українських мелодіях, можна віднайти також вплив року, хіп-хопу і фольктроніки.

Від моменту заснування групи у 2009 році Zapaska випустила два міні-альбоми: LANKA та Translitom. Дует постійно змінюється, збагачуючи своє звучання, проте їх кришталево чисте поєднання звуків залишається стабільним. Zapaska активно виступає в Україні та за кордоном. Їхні концерти завжди перевершують всі очікування тієї частини публіки, що знає дует тільки зі студійних записів.

x

KIRK [PL]

Гурт, який досліджує нові форми на межі електронної та акустичної музики. Дивовижне тріо створює органічну драматургію звуків незіпсовану реальністю.

В гурті є трьох музикантів: Павел Братнік, ОльгердДокальскі та Філіп Каліновські. Кожен з них зростав на інших звучаннях, кожен працює зі звуком дещо інакше. Площиною їхнього порозуміння є імпровізація, яка дозволяє піти далеко за кордони конкретних жанрів. Прогресивне мислення та революційний підхід гурту поважають лідер гурту Swans - Майкл Гіра, піонер ню-джазу Нільс Петер Мольвер і хресна мама нових звучань Мері ЕннХоббс. Гурт грав у легендарному німецькому клубі Tresor та на сценах різноманітних фестивалів, таких як OFF, Open'er чи Satta Outside.

x

Gamardah Fungus [UA]

гурт музикантів-експериментаторів з України, м.Дніпропетровськ. Їх музика - медитативний дроун ембієнт, що межує з повільним депресивним сладжем, потопаючим у безвиході дарк джазу. У ній чутно, як гітарні та духові соло тонуть у вуличних і заводських шумах, як рідкісні барабанні ритми задихаються в синтезаторних пасажах, як вітри ковзають по підземеллях людських душ і заграють з підсвідомістю.

За кілька років спільної діяльності гітарист Сергій Ягода і електронник Ігор Ялівець встигли випустити кілька альбомів, в роботу над якими були залучені тибетський монах Tenzin Sambu, український сінгер-сонграйтер Voida, американський вотерфоніст, мексиканські і польські художники, майстри горлового співу і безліч інших людей і інструментів. В 2013-му році з групою почав працювати саксофоніст Сергій Улицький, який взяв відповідальність за все духові партії в команді.

«Музика, яку роблять Gamardah Fungus - це результат улесливого підслуховування звуків вічної тиші, переданий аудиторії за допомогою всього доступного медіумам інструментарію. Це неупереджений і холодний погляд на речі і процеси, що хвилюють уми людей, які не замислюються про причину і наслідок, про принцип вселенського крижаного розрахунку ... »

x

Wilhelm Bras [PL]

Під псевдонімом Wilhelm Bras працює експериментатор Павел Кульчиньські - постать добре відома у колах поціновувачів екстремального звучання.

На його рахунку безліч незвичних виступів на свіжому повітрі, перформативних та журналістських напрацювань та розробка нетипових аналогових музичних інструментів. Музика Wilhelm Bras, вкарбовує різноманітний досвід у стриману форму зберігаючи при цьому характерну для себе гостроту і неслухняність сухого звучання. Поява повторюваних секвенцій відкриває завісу в органічний світ гнучких шумів, запаморочливих Тут гліч перемішується з галасом, техно з фанком і все це приправляється неповторним звучанням розгітого до червоного аналогового синтезатора власного виробництва. Концерти найчастіше відбуваються у суцільній темряві за вийнятком одного налобного ліхтарика - привіту з шахти. Перший диск "Wordless Songs By The Electric Fire“ була видана лейблом Mik Music, незабаром очікуються вініл видавництва Dunno. До останніх найцікавіших подій належіть виступи в рамках фестивалів Unsound Festival New York та Rokolektiv у Бухаресті.

x

SUBMATUKANA [UA]

Submatukana - це дует музикантів-експериментаторів з міста Дніпропетровська. У 2006 році Юрій Купріянов та Ігор Ялівець заснували спільній проект, що з того часу зазнав багато реформацій. У пошуках свого унікального звучання дует експериментував з IDM, breakcore, glitch і ambient музикою.

Сьогодні їх саунд знаходиться десь на межі всіх цих стилей, що робить гурт одним із найцікавіших живих електронних колективів в Україні. За перфомансами Submatukana завжди цікаво спостерігати наживо. На концертах дует часто використовує не лише музичні инструменти, а й побутові речі, як то металеві пластини, ланцюги, скло, цвяхи і скотч, створюючи таким чином на сцені своєрідний театр абсурду.

x

MARK BARTHA [HU]

Mark Bartha свою музичну пригоду почав як бітбоксер, однак втомлений обмеженнями жанру та цікавий до нових викликів, створив тріо Ship Arriving Too Late To Save A Drowning Bitch разом з Мартіном Міколаєм та Раймондом Кіссом.Таким чином він почав досліджувати нові межі музики та власного голосу. Хоча група вже не існує, Марк як і досі видобуває, копає ще глибше та шукає свою музичну нішу.

x

Endless Melancholy [UA]

Aтмосферний соло-проект Олексія Сакевича з Києва. Музичну діяльність розпочав у листопаді 2011 року, видавши до цього часу кілька релізів. Endless Melancholy був створений, щоб висловити пристрасть і любов до мінімалізму фортепіано і ембієнту. У його музиці відчувається настрій простої присутності серед рухів природи, серед її повного життя. Хай там, за вікном, робиться що завгодно, а ось тут, прямо з динаміків розливається спокій, радість та смуток. Саме тут, непомітно для очей, проте цілком помітно для слуху, в повітрі акуратно плететься гармонійне звукове полотно. І врешті решт, достатньо лише дати накрити Вас цим полотном, щоб добро наповнило душу.

Fragile – нова робота киянина Олексія Сакевича, який ховається за назвою Endless Melancholy. П’єси, що містяться на платівці - цілком тендітні інструментальні етюди. З кількох нот вони розростаються в тихі та медитативні історії, не встигаючи голосно вибухнути і тому залишають достатньо простору для концентрації.

Стилістично музика Endless Melancholy продовжує артикулювати себе у полі неокласичної мінімалістичної композиції. Однак певним чином, вона приховує потенціал пост-рокових настроїв та ширших стилістичних горизонтів, ніби прив‘язаних до ритмічного малюнка і залишає недомовки. Певно ця недосказаність і підкреслює цінність простих мелодій, навколо котрих розвивається звук.

x

12Z [HU]

Музичний проект, який найкоротше можна описати в трьох словах: експериментально- електронний галас.

12z досліджує ще незбагненні території музики. Їхні єдиний дотепер опублікований альбом "onetwozed" це запис 12 сесій, які становлять запис створення музики "на живому організмі". На Art Meetings проект буде репрезентувати Marton Kristof.

x

r.roo [UA]

Tалановитий український музикант, справжнє ім'я якого Андрій Ругару. Музика r.roo емоційна та багатогранна, сповнена чуттєвих мелодій фортепіано та хрусткого айдіему. Ембіентні ландшафти створюють об'єм, поглинаючи в себе зворушливий мелодизм музики Андрія. Атмосферні педи та клавішні акорди опираються на поривчаті та вигадливі механізми синтетичних бітів. Ритмічні малюнки багатошарові, але в той же час легкі та прозорі, вони ваблять слухачів своєю динамікою та просторовістю.

x

RSS B0YS [PL]

Двоє анонімних музикантів-мандрівників. Boy1 i boy2.

Видали 2 альбоми W D0NT BLV N HYP та TH T00TH 0F TH FTR, у ще більш секретному виданні Mik Music. Свобода вибору має значення, від африканських пустель до... Гіпногонічні атоми, етнічні брязкальця, сухе техно і важке ланцюгове тиснення. Ланцюгова реакція. Вуду має значення. Бас має значення. Маска має велике значення. Майбутнє.

x

Sew Saw Thief [UA]

Tаємничий інструментальний проект з Києва. За дивакуватою назвою ховається дует неквапливого гітариста та саунд-маніпулятора, озброєного синтезатором Korg із масою додаткових ефектів. Певним чином музика колективу продовжує лінію гурту Aims – недовго існувавшого, втім яскравого явища на тлі столичної пост-рок сцени. Саме там встиг проявити себе гітарист Sew Saw Thief. На сьогодні проект у своєму доробку має дві, абсолютно несправедливо непомічені, платівки. Остання з них носить назву Ferry Tales і являє собою зразок психоделічного, гітарно-орієнтованого мінімалізму. В стилістичному ключі стосовно цієї роботи можуть виникати паралелі з найбільш медитативними варіантами експериментів Tortoise та Mogwai.

x

Motoblok [UA]

Motoblok - музичний проєкт з Тернополя, заснований у 2012. Звучання балансує між теґами industrial, lo-fi, techno, noise. Спотворені ритми комбінуються з брудним звуком самопальних синтезаторів. На Арт Мітінгз прозвучить перфоманс-рефлексія на тему війни.

x

QUARKMONK [UA]

Quarkmonk - музичний проект композитора та музиканта Антона Дегтярьова, минулому академічного органіста та піаніста, випускника київської консерваторії. За довгі роки навчання Антон дійшов висновку, що виконувати музику, написану кимось іншим, не його історія. Тому започаткував власну і назвав її Quarkmonk. Глибоке атмосферне звучання, синтез чисельних напрямків електронної музики (від чілл-степу до техно) з класичними за звучанням оркестровими партіями - ось основні ознаки, притаманні його музиці. Непередбачуваний та мелодично насичений саунд, пошук нових гармонічних рішень та унікальних віртуальних інструментів - результат поєднання академічної консерваторської школи та невпинних пошуків для вдосконалення власного стилю.

IНФОРМАЦIЯ ПРО СПIКЕРIВ

БЕАТА СЕБЕРІНОВА [SK]

CЛАВО КРЕКОВІЦ [SK]

ВОЙЦЕХ КУХАРЧИК [PL]

ANDRAS NUN [HU]

JEROME SOUDAN [CH]

ТАРАС ХІМЧАК [UA]

PUSKAR KRISZTIAN [HU]

КАТЕРИНА РУСЕЦЬКА [UA]

ІЛЛЯ ГЛАДШТЕЙН [UA]

CARSTEN STABENOW [DE]

ЯРОСЛАВ КАЧМАРСЬКИЙ [UA]

ОЛЬГА БЕКЕНШТЕЙН ТА КСЕНІЯ МАЛИХ [UA]

АЛЬОНА КОВАЛЄВА [UA]

x

БЕАТА СЕБЕРІНОВА [SK]

Менеджер проекту A4 zero space - багатофункціонального центру сучасного мистецтва в Братиславі. Закінчила відділення Управління Міжнародними Фестивалями та Подіями у Edinburgh Napier University та Управління Театром в Академії Музики та Драматичного Мистецтва (VaMU) у Братиславі. Протягом двох років працювала програмним координатором у братиславському Культурному Центрі Dunaj, організовувала міжнародні кіно музичні та театральні фестивалі ( Fringe Festival Edinburgh, Mfest Stirling, BeltaneFire Festival, Eden Festival, Kaleidoscope Festival, New Drama Theatre Festival Bratislava).

Беата захоплюється музичним адмініструванням, організаційними питаннями та екологічними аспектами фестивалів, складанням програм та пошуком фінансування для культурних подій.

x

CЛАВО КРЕКОВІЦ [SK]

У 1999 році почав видавати журнал “3/4" присвячений словацькій культурі. Співзасновник організації Atrakt Art, яка займається популяризацією сучасного мистецтва. Організатор і куратор чисельних музичних та мультимедійних подій, зокрема NEXT Festiwal.

Співзасновник незалежного центру культури А4 в Братиславі, в якому обіймає посаду заступника директора та куратора музичної програми. Співпрацює з лейблом Atrakt Sztuki. На хвилях Словацького радіо та radioart.sk презентує експериментальну електронну музику. Брав участь у проектах Voice Over Noise, Shibuya Motors, Musica falsa et ficta та Feed The Tiger. Публікувався в журналах Musiktexte, Skug, Springerin та A2.

x

ВОЙЦЕХ КУХАРЧИК [PL]

Автор багатьох платівок, книжок, графічних проектів. Мистецький глобтроттер. Концертував між іншими в Москві, Мінську, Тель Авіві, Парижі, Лондоні, Ню Йорку, Маямі. Засновник музичного лейбла Mik Music.

Учасник гуртів: The Complainer, Molr Drammaz, Pathman, Go Underground To See More Animals, czy Iron Noir.

x

ANDRAS NUN [HU]

Директор фестивалю UH Fest.

Засновник Ultrasound Foundation, організації яка створила угорський UH Fest. Перша едиція цієї некомерційній події відбулася у 2000 році. ЇЇ організатори люблять музику різних жанрів: свавільну і серйозну, шумну та повільну. Протягом 13 років на фестивалі виступало 300 митців, які мають великий вплив на стилі, що формують популярні тренди.

x

JEROME SOUDAN [CH]

Промоутер, менеджер, аніматор, композитор. Магістр музикології (Університет та Концерваторія Лондону). Компонує та працює у рокових та електронних проектах Mimetic, Von Magnet, Wai pi Wa, також займається сучасною музикою у Art Zoyd, співпрацює з хореографами - Lionel Hoche, Carol Brown та мультимедійними артистами - Antonella Vitali, Frederic Lecompte.

Є менеджером та аніматором різноманітних культурних подій, таких як BimBar – Biennale de l’image en mouvement i E-Bar – Theatre de l’Usine, а також незліченної кількості живих виступів.

Пише музику для для продюсера Lech Kowalski (USA) та театрального режисера Patrick Heller (CH). З 2007 року співпрацює з Electron Festival, у 2008 році став його артистичним директором, а з 2009 року займається міжнародною співпрацею. З 2010 також обійняв посаду організатора Presences Electroniques Geneve. Наразі займається воїм авторським проектом Mimetic де він міксує, грає наживо та робить інсталяції співпрацююси з колективом Sigmasix.

x

PUSKAR KRISZTIAN [HU]

Puskar є ді-джейом, активістом та одним з найважливіших ланок команди угорського фестивалю UH Fest, який спільно організує від 2012 року.

Він починав як засновник клубу "Kuss Mich", у якому збиралась угорська субкультура DIY (Do It Yourself), що організувала там гепенінги, події та діджей сети, як локальних, так і зарубіжних артистів. Повсякденно працює журналістом. Крім того отримає ступінь доктора наук, ретельно вивчав італійський тероризм та контркультуру 70-х років.

x

CARSTEN STABENOW [DE]

Carsten Stabenow працює куратором. Продюсер культурних подій, займається комунікацією культури та її значенням.

Вивчав комунікацію в Берліні, цікавиться її політичним, культурним і суспільним аспектом. Закінчив інтердисциплінарну післядипломну освіту. Ініціатор багатьох фестивалів і подій присвячених новим медіа, мистецтві та освіті. Утворив німецький Фестиваль Медіа і Мистецтва "Garage". Як член Staalplaat Soundsystem є автором інсталяцій представлених у різних країнах світу. http://www.carstenstabenow.de

x

ЯРОСЛАВ КАЧМАРСЬКИЙ [UA]

Ярослав Качмарський (zavgosp) засновник Пінцету, промогрупи та лейблу з Тернополя. З 2007ого організовує події в царині електронної музики та видає тематичні збірки. У 2011 Пінцет запустив фестиваль Гамселить, який комбінує виступи музичних експериментаторів, джем-сейшени, відео-арт та сучасні прояви поезії. Фестиваль відбувається щороку в квітні.

x

ТАРАС ХІМЧАК [UA]

Співзасновник арт-журналу AZH (www.azh.com.ua), промо організації AZH Promo (promo.azh.com.ua) та музичного лейблу AZH music. З 2010-го року організовував більше сотні українських турів та концертів для таких артистів як Ben Frost (AU/IS), Arms and Sleepers (USA), MONO (JP), Ludovico Einaudi (IT), Blueneck (UK), TE Morris (UK), Her Name Is Calla (UK) та ін. Співпрацював із фестивалем ASTRAL, Gogolfest, Scandinavian Wave. Наприкінці 2013-го разом із кількома однодумцями створив арт-простір MEZZANINE - майданчик відкритий для експериментальної музики, кіноклубів та творчих зустрічей.

x

ОЛЬГА БЕКЕНШТЕЙН ТА КСЕНІЯ МАЛИХ [UA]

Ольга Бекенштейн та Ксенія Малих утворили кураторське об'єднання OK Projects влітку 2013 року. До цього вони разом працювали в одному з Центрів сучасного мистецтва у Києві, а також проводили щорічний ленд-арт фестиваль "Весняний вітер. Нова земля".

Проекти, що реалізуються OK Projects некомерційні та міждисциплінарні, - націлені на розвиток актуального мистецтва, а також на підвищення освіченості широкої аудиторії.

Основні проекти проходять в арт-центрі Closer - некомерційні виставкові проекти сучасного мистецтва, освітні лекторії про кіно, музику та візуальне мистецтво.

x

КАТЕРИНА РУСЕЦЬКА [UA]

Співорганізатор громадської організації "Культура Медіальна", координатор мистецької програми фестиалю аудіовізуального мистецтва та нових медіа в міському просторі "Конструкція" (жовтень 2014, м. Дніпропетровськ). Студентка кафедри Історії мистецтв в НАОМА (Київ). Стажувалась в галереї сучасного китайського мистецтва Расе Gallery Beijing, учасниця освітньої програми "Майстерня громадської активності".

x

АЛЬОНА КОВАЛЄВА [UA]

З 2010-го працює в освітній організації "Культурний Проект", організація, що здійснює освітні програми у сфері візуального мистецтва, літератури, філософії, музики, філософії, кіно.

Брала участь в організації виставок, розробці освітніх програм, займалась піаром та менеджментом організації. Наразі займається стратегічним розвитком освітньої організації. Випускник інституту медіа, архітектури та дизайну "Стрелка" (2013/2014). Працювала в Pinchuk Art Centre, Фонді розвитку сучасного мистецтва EIDOS.

x

ІЛЛЯ ГЛАДШТЕЙН [UA]

Ілля Гладштейн – співзасновник та куратор кінопрограми Фестивалю кіно та урбаністики "86", координатор короткометражних програм та відбірник Міжнародного кінофестивалю "Молодість" 2009-2014 рр. В різні роки - координатор фестивалів Гостинний джаз, Білоруська весна, День незалежності з Махном, волонтер фестивалів Tribeca, SXSW. Входив до складу журі Краківського кінофестивалю 2014, Wiz-Art 2012. Лікар за освітою.

КВИТКИ

КВИТОК НА 1 ДЕНЬ
ПЕРЕДПРОДАЖ - 60 ГРН, У ДЕНЬ ПОДII - 80 ГРН

КВИТОК НА ВСI ДHI
ПЕРЕДПРОДАЖ - 90 ГРН, У ДЕНЬ ПОДII - 120 ГРН

КУПИТИ ЕЛЕКТРОННИЙ КВИТОК
фізичні квитки доступні в магазині "ЕТНОДІМ"
(вул. Верхній Вал 58, М Контрактова Площа)

ДЛЯ ПРЕСИ

СКАЧАТИ ПРЕС-РЕЛIЗ

ДЛЯ АКРЕДИТАЦII НАПИШIТЬ НА СКРИНЬКУ
PRESS@AZH.COM.UA

ІДЕЯ

Art Meetings - це мультикультурні зустрічі, які відбуваються в Центральній і Східній Європі. Їх метою є розповсюдження і пропагування альтернативної культури й ініціювання міжнародній культурній співпраці.

В рамках проекту відбуваються концерти, майстер класи, хепенінги, виставки та інші події, в яких беруть участь місцеві жителі. Для реалізації цих ініціатив запрошуємо митців, журналістів, аніматорів і представників культурних закладів з цілого світу. Це створює можливість взаємного натхнення, а також є початкoм співпраці в галузі мистецтва і суспільних акцій.

Програма Art Meetings є доповненням міжнародного форуму 'Share the Culture'. В його рамках відбуваються дискусії і зустрічі з експертами з різних країн. Їх метою є розповсюдження культурної і суспільної співпраці на міжнародній арені, демонстрація шансів і користей, які виникають з цієї співпраці, обмін досвідів та ідей.

Фінансування проекту: джерела польського Міністерства культури та національної спадщини Польщі та Польського Інституту в Києві, допомога фанів проекту.

Проект організований польською фундацією "Eclectica" у співпраці з закладами і НДО з різних країн.

КОНКУРС ДЛЯ МОЛОДИХ АРТИСТІВ

Дякуємо всім, хто взяв участь у нашому конкурсі. Організатори фестивалю
розглянули ваші заявки і вибрали для участі в фестивалі наступні проекти:

Sport and Music

Temnos

Cave crickets ensemble